viernes 15 de enero de 2021

Arte en Tiempos de Pandemia. Un ejercicio colaborativo entre el CNAC y ACA Arte Contemporáneo Asociado.

Con motivo de la pandemia vivida desde marzo de 2020 en Chile, los y las artistas agrupados en ACA tomaron contacto con el CNAC para proponer un ejercicio de trabajo colaborativo que permitiera beneficiar a artistas y público general a través de una propuesta de talleres online.

Después de una convocatoria interna, la Asociación seleccionó 3 talleres que proponen una mirada trans-disciplinar a partir del arte contemporáneo como campo expandido, con el objetivo de aportar a la construcción de espacios de reflexión significativos para las personas y sus comunidades. Estos serán realizados por diferentes artistas pertenecientes a la asociación, buscando construir espacios y experiencias subjetivas en torno a prácticas artísticas contemporáneas al alero del Programa de Laboratorios Artísticos implementados por el CNAC a través de su Área de Mediación y Públicos, usando como soporte las plataformas online del Centro.

ACA es una asociación gremial creada en el año 2005 en Santiago de Chile, que busca la integración de artistas, teóricos y espacios de arte contemporáneo. El objetivo de la​ ​asociación ​es ​reunir a agentes y actorías del campo de las artes visuales, que se sientan identificados con una visión de su quehacer definida como contemporánea.

 

Taller de performance: Cuerpo Biológico/Cuerpo Extendido

Artista: Patricia Cepeda

Este taller busca dar a conocer a audiencias ampliadas el ejercicio de la performance como una posibilidad expresiva y mediadora que pone en escena el actual contexto crítico de cada participante en un acompañamiento creativo. Los ejercicios corporales realizados en espacios domésticos o adyacentes a la vivienda permiten a cada participante, emplear cualquier parte de su cuerpo, objetos u otros elementos medioambientales para dar cuenta de su situación e intereses.

Esta disciplina corporal será comprendida en relación al territorio concreto de lo local, geográfico, urbano o natural, incorporando soportes electrónicos globales para adentrarnos en prácticas y estudios transdisciplinares. Generar este espacio público e interactivo/creativo en red, permite fortalecer a aquellas comunidades artísticas interesadas en el arte de acción, superar el distanciamiento social y sostener vínculos necesarios para prolongar esta asociatividad de acción una vez terminado el taller.

 

Sobre la artista 

Patricia Cepeda es una artista trans-medial e investigadora de la naturaleza, de los espacios o lugares. Ha realizado su obra en relación a las comunidades que la han acogido, investigando territorios interiores en respuesta a lo externo, descifrando sus códigos materiales y culturales para co-crear piezas y obras en sintonía identitaria.

El empleo del cuerpo como medio de comprensión y acción en el paisaje natural y construido, elaborando objetos y huellas de todo tipo, dan cuenta de esos procesos adaptativos y de descubrimiento. Sus obras están en conexión con lo arqueológico en su más amplio significado.

 

Dirigido a jóvenes y adultos a partir de los 17 años

Fechas: viernes 22, 29 enero y viernes 5 y 12 de febrero 2021

Máximo: 12 participantes.

Horario: 10:00 a 12:30 hrs.

Inscripciones: Pincha AQUÍ

Imagen Isidora Susaeta, Taller Pati Cepeda

 

La calle como territorio en disputa: No basta con que sea bonito

Artista: Danny Reveco

En este taller, los y las participantes desarrollarán un lenguaje visual individual y/o colectivo experimentando desde sus hogares, para luego intervenir la calle desde el formato que ellos y ellas propongan, y según las condiciones sanitarias del momento. Desde conversaciones colectivas a modo de asamblea online, se discutirán y sociabilizarán ideas y referentes para incentivar y profundizar sus propias miradas entorno al arte y al contexto que habitamos. Por último, se invitará a reflexionar sobre la importancia del registro en el actuar artístico callejero, como modo de perpetuar lo efímero de estas acciones y guardar memoria de las intervenciones.

Dirigido a Estudiantes de Arte.

 

Sobre el artista

El trabajo artístico de Danny Reveco se ha desarrollado desde lo multimedial abarcando murales-video, performance e instalaciones, con el fin de visibilizar reflexiones sobre el contexto y abordar la complejidad de “nuestra identidad jaspeada”. Reveco pone en evidencia la potencialidad de la calle como un espacio político, del cuerpo como contenedor de historia y del ocultamiento de identidad como una herramienta popular y mágica.

 

Fechas: 1, 4, 8 y 11 de febrero de 2021.

Máximo: 10 participantes.

Horario: 11:00 a 12:30 hrs.

Inscripciones: Pincha AQUÍ

Imagen de Valeria Fuentes Briones

 

Lúdica doméstica. Poemas y derivas para observar la casa desde lo inesperado.

Editorial Plo / Pablo Suazo

Lúdica doméstica es un artefacto -libro/juego- que se propone como una herramienta de desbloqueo creativo en el espacio hogareño. Desarrollado durante y para condiciones de confinamiento, pretende ser un objeto que estimule desde condiciones mínimas y comunes, la observación del espacio que habitamos desde la deriva-azar. Para ello cuenta con un tablero, tarjetas, dos dados y un poemario (carta a los jugadores) en una caja contenedora.

En torno a este libro objeto se convoca a niñas, niños y jóvenes a compartir la activación conjunta de este soporte y sus posibilidades, desde un juego solitario-deriva a un juego de cartas colectivo.

 

Sobre el artista: 

Editorial PLO es un proyecto del artista viñamarino Pablo Suazo que opera desde la vida cotidiana y las ocurrencias, dependiendo siempre del humor y la informalidad. De allí que sus manifestaciones eludan la “originalidad” o el “aporte disciplinar” muchas veces demandado a las disciplinas artísticas convocadas. Al respecto Pablo Suazo menciona: “Aquí la memoria / juega un papel de gran importancia / porque cuanto más poesía uno sabe / más poesía uno se olvida / y cuando más poesía uno se olvida/ menos poesía uno sabe / Por lógica consecuencia / cuanto menos poesía uno sabe / menos poesías uno se olvida/ y cuando menos poesía uno se olvida / más poesía uno sabe”.

 

Para niñas y niños a partir de 7 años.

Fechas:10, 15, 17 y 19 de Febrero, de 11:00 a 12:30 hrs.

Máximo: 10 participantes.

Horario: 11:00 a 12:30 hrs.

Inscripciones: Picha AQUÍ

Cortesía del Artista